미키 마우스 클럽
"오늘의AI위키"의 AI를 통해 더욱 풍부하고 폭넓은 지식 경험을 누리세요.
1. 개요
미키 마우스 클럽은 1929년 시작된 극장 기반 클럽으로, 1955년부터 1959년까지 ABC에서, 1970년대에는 월트 디즈니 프로덕션에서, 1989년에는 디즈니 채널에서 여러 차례 리부트되어 방송되었다. 이 프로그램은 다양한 어린이 출연자들을 '마우스키티어'로 칭하며, 음악, 춤, 코미디 등 다양한 공연을 선보였으며, 브리트니 스피어스, 크리스티나 아길레라, 저스틴 팀버레이크 등 유명 스타들을 배출했다. 2010년대 이후에는 페이스북과 인스타그램을 통해 '클럽 미키 마우스'라는 이름으로 리부트되었으며, 한국과 말레이시아에서도 자체 제작되어 방송되었다. 이 프로그램은 미키 마우스 캐릭터 상품 판매를 촉진하고, 스타 등용문 역할을 했지만, 경제적 효과와 스타 등용문으로서의 긍정적인 측면 외에 비판적인 시각도 존재한다.
더 읽어볼만한 페이지
- 미국의 텔레비전 버라이어티 쇼 - 에드 설리번 쇼
1948년부터 1971년까지 CBS에서 방영된 《에드 설리번 쇼》는 다양한 장르의 예술가들을 출연시켜 인기를 얻었으며, 특히 엘비스 프레슬리와 비틀즈의 출연은 미국 대중문화에 큰 영향을 미쳤고 흑인 아티스트들의 출연으로 사회적 인식 개선에 기여했지만, 논란과 사회 분위기 변화에 적응하지 못하고 종영되어 현재는 편집판 DVD와 유튜브로 시청할 수 있는 미국의 장수 오락 프로그램이다. - 미국의 텔레비전 버라이어티 쇼 - 새터데이 나이트 라이브
새터데이 나이트 라이브는 1975년 NBC에서 시작하여 매주 호스트와 음악 게스트가 출연하는 생방송 코미디 쇼이며, 정치, 사회, 문화를 풍자하고 다양한 논란과 프랜차이즈 제작, 다수의 수상 경력을 가지고 있다. - 미국의 걸 그룹 - 슈프림스
슈프림스는 다이애나 로스, 메리 윌슨, 플로렌스 발라드 등을 주축으로 1959년 결성되어 "Baby Love", "Stop! In the Name of Love" 등으로 1960년대 미국을 대표하는 걸 그룹으로 자리매김하며 흑인 음악 대중화에 기여하고 사회 전반에 큰 영향을 미친 미국의 여성 음악 그룹이다. - 미국의 걸 그룹 - 올슨 자매
올슨 자매는 애슐리 풀러 올슨과 메리-케이트 올슨으로 이루어진 미국의 이란성 쌍둥이 배우이자 패션 디자이너로, 시트콤 《풀 하우스》에서 미셸 태너 역으로 데뷔하여 아역 스타로 인기를 얻었으며, 이후 패션 사업에서도 성공적인 경력을 쌓아 "더 로우"와 "엘리자베스 & 제임스"와 같은 고급 패션 라인을 론칭하고 미국 패션 디자이너 협회에서 올해의 여성복 디자이너상을 수상했다. - 미국의 어린이 텔레비전 프로그램 - 파워퍼프걸
파워퍼프걸은 유토니움 교수가 만든 초능력 소녀 팀으로, 블라썸, 버블스, 버터컵 세 명이 타운스빌을 악당으로부터 보호하며, 다양한 미디어 믹스로 확장되어 전 세계적인 인기를 누리고 있다. - 미국의 어린이 텔레비전 프로그램 - 욕심쟁이 오리아저씨
《욕심쟁이 오리아저씨》는 스크루지 맥덕과 세쌍둥이 조카를 중심으로 모험과 가족애를 그린 디즈니 TV 애니메이션 시리즈로, 스크루지의 부를 노리는 악당들과의 대립을 통해 유머와 감동을 선사하며 많은 사랑을 받고 있다.
미키 마우스 클럽 - [TV프로그램]에 관한 문서 | |
---|---|
프로그램 정보 | |
원제 | The Mickey Mouse Club |
다른 이름 | The New Mickey Mouse Club (1977–1979) The All-New Mickey Mouse Club (1989–1996) MMC (1993–1996) Club Mickey Mouse (2017–2018) |
장르 | 어린이 버라이어티 쇼 |
창작자 | 월트 디즈니 할 아델퀴스트 |
진행자 | 지미 도드 (1955–1958) 로이 윌리엄스 (1955–1958) 프레드 뉴먼 (1989년 리바이벌, 시즌 1–6) 모와바 프라이어 (1989년 리바이벌, 시즌 1–3) 테리 이오프/미스너 (1989년 리바이벌, 시즌 4–6) 체이슨 햄프턴 (1989년 리바이벌, 시즌 7) |
테마 음악 작곡가 | 지미 도드 |
국가 | 미국 |
시즌 수 | 14 |
에피소드 수 | 620 |
프로듀서 | 빌 월시 (1955–1959) |
제작사 | 월트 디즈니 프로덕션 |
방송사 | ABC |
첫 방송일 | 1955년 10월 3일 |
마지막 방송일 | 1996년 3월 7일 |
런타임 | 22–44분 |
![]() | |
일본 방영 정보 (제1기) | |
방송사 | 일본 TV |
방송 기간 (월요일) | 1959년 7월 6일 - 1961년 3월 27일 |
방송 시간 (월요일) | 월요일 18:15 - 18:45 |
방송 기간 (토요일) | 1961년 4월 1일 - 1961년 5월 27일 |
방송 시간 (토요일) | 토요일 19:30 - 20:00 |
방송 기간 (수요일) | 1961년 5월 31일 - 1962년 7월 11일 |
방송 시간 (수요일) | 수요일 18:15 - 18:45 |
방송 분량 | 30분 |
일본 방영 정보 (제2기) | |
방송사 | 일본 TV |
방송 기간 (목요일) | 1966년 7월 7일 - 1967년 12월 28일 |
방송 시간 (목요일) | 목요일 18:00 - 18:30 |
방송 기간 (수요일) | 1968년 1월 10일 - 1968년 3월 27일 |
방송 시간 (수요일) | 수요일 18:00 - 18:30 |
방송 분량 | 30분 |
2. 역사
1929년 12월 21일, 최초의 공식 극장 기반 미키 마우스 클럽이 오리건주 세일럼의 엘시노어 극장에서 시작되었으며, 1930년 3월 31일까지 60개의 극장에서 클럽이 운영되었다.[1] 1930년 4월 15일에는 ''미키 마우스 클럽 공식 게시판''의 첫 번째 호가 발행되었다.[1] 1932년까지 클럽은 백만 명의 회원을 확보했으며, 1933년에는 영국 달링턴의 아케이드 시네마에 첫 번째 영국 클럽이 문을 열었다.[2][3] 1935년, 디즈니는 클럽을 점진적으로 폐지하기 시작했다.[4]
1955년부터 1959년까지 미국 ABC에서 "The Mickey Mouse Club"이 방송되었다. 지미 도드가 사회를 맡았고, 디즈니의 스태프 아티스트 로이 윌리엄스도 빅 마우스케티어 중 한 명으로 등장했다.
1977년에는 "The New Mickey Mouse Club"이 프로그램 판매를 통해 방송되었다. 주제가는 디스코풍으로 편곡되었다.
1989년부터 1994년까지는 디즈니 채널에서 "The All New Mickey Mouse Club"이 방송되었다. 이는 오리지널의 리부트판이었다.
2017년부터 2018년까지는 페이스북과 인스타그램에서 "Club Mickey Mouse"가 배포되었으며, 버라이어티 쇼에 가까운 구성이었다.
대한민국에서도 2015년 7월 23일부터 12월 17일까지 디즈니 채널 코리아에서 미키 마우스 클럽의 리바이벌판이 방송되었으며, 슈퍼주니어의 이특이 사회를 맡았다.[30]
말레이시아에서는 2017년부터 2021년까지 "클럽 미키 마우스"[31]를 디즈니 채널 아시아에서 방송했다.[32]
2. 1. 1950년대 (오리지널)
미키 마우스 클럽은 월트 디즈니가 텔레비전 시리즈물 기획 중 월트 디즈니 사화집 TV 시리즈(Walt Disney anthology television series영어)에 이은 두 번째 시도였다. 디즈니는 디즈니랜드 테마파크 건설 자금 지원을 위해 두 개의 쇼를 동시에 진행했다. 그는 이 프로젝트 외에도 매우 바빴기 때문에, 할(Hal Adelquist)에게 원조를 맡기고 전체적 개발은 빌 월슈에게 맡김으로써 그들에게 미키 마우스 클럽을 양보했다.그 결과, MMC는 뉴스-만화영화-연속극처럼 규칙적인 특성을 지닌, 아이들을 위한 버라이어티 쇼가 되었다. 쇼의 독특한 특징 중 하나는 마우스 케티어(Mouseketeer)의 콜에 따라 그 날의 출연진 중 일부가 시청자들에게 자기 소개를 하는 것이었다. 연속극에서 10대들은 일상의 상황에 도전하게 됐는데, 연장자의 조언이나 자신의 상식으로 상황을 헤쳐나가는 내용이 되었다.
미국에서는 1955년부터 1959년까지 ABC에서 방송되었다. 사회는 작곡가이자 「헤드 마우스 케티어」였던 지미 도드가 맡았고, 디즈니의 스태프 아티스트로 알려진 로이 윌리엄스도 「빅 마우스케티어」로 등장했다.[1] 지미도드는 쇼와 시청자를 잇는 리더쉽을 제공하는 역할을 했으며, 어린 시청자들을 위한 짧은 덕담을 하기도 했는데, 어린이들이 일상생활에서 올바른 도덕적 선택을 하게끔 도와주려했던 이러한 작은 설교들을 '도디즘'이라고들 불렀다. 로이 윌리엄스는 캐스트 멤버들이 착용했던 미키 마우스 머리띠를 척 니히와 할과 빌 월슈에게도 착용할 것을 제안했던 사람이다.

주요 출연진은 마우스케티어즈라고 불렸으며, 다양한 뮤지컬, 댄스 등 여러 정보 코너에 출연했다. 오프닝과 엔딩의 애니메이션 파트에서는 미키가 다양한 모습으로 등장하여 마우스케티어즈에게 인사를 한 후에 프로그램을 진행하는 구성이었다. 요일별 테마는 다음과 같았다.
- 월요일: 음악
- 화요일: 게스트
- 수요일: 뭐든지
- 목요일: 서커스
- 금요일: 탤런트 라운드업
2. 1. 1. 1950년대의 마우스키티어
미키 마우스 클럽의 주요 출연진은 마우스키티어라고 불렸으며, 다양한 음악 및 댄스 공연과 일부 정보 코너를 진행했다. 가장 인기 있었던 마우스키티어들은 '레드 팀'으로 구성되었으며, 쇼의 오프닝과 클로징에 매일 출연했다. 1955년부터 1959년까지 쇼가 진행되는 동안 계약을 유지했던 9명의 레드 팀 마우스키티어는 다음과 같다.[7]- 샤론 베어드
- 바비 버제스
- 론니 버
- 토미 콜
- 아네트 푸니첼로
- 달린 길레스피
- 커비 오'브라이언
- 캐런 펜들턴
- 도린 트레이시
레드 팀 멤버였지만 세 시즌 모두 출연하지 않은 마우스키티어는 다음과 같다.
- 체릴 홀드리지 (2, 3년차)
- 낸시 아바테 (1년차만)
- 조니 크로포드 (1년차만)
- 데니스 데이 (1, 2년차, 1년차 대부분은 블루 팀이었지만, 1년차 말에 레드 팀으로 이동)
- 마이크 스미스 (1년차만)
- 제이-제이 솔라리 (2년차만)
- 돈 언더힐 (1년차만, 1년차 말에 블루 팀 합류)
다른 마우스키티어는 화이트 또는 블루 팀 멤버였다. 돈 그레이디(나의 세 아들에서 "로비" 역), 셰리 알베로니, 빌리 진 빈블로섬, 에일린 다이아몬드, 딕키 도드(지미 도드와 관련 없음), 메리 에스피노사, 보니 린 필즈,[8] 주디 해리엇, 린다 휴즈, 댈러스 요한, 존 리 요한, 보니 루 켄, 찰리 레이니, 래리 라르센, 폴 피터슨, 린 레디, 미키 루니 주니어., 팀 루니, 메리 사토리, 브론슨 스콧, 마지니 스토레이, 로니 스테이너, 마크 서덜랜드가 있었다.[9] 1956–57 시즌에만 출연한 래리 라르센은 1939년생으로 가장 나이가 많았고, 1955–56 시즌에만 출연한 브론슨 스콧은 1947년 7월생으로 가장 어렸다.
수천 명이 오디션에 참가했지만, 탈락한 사람들 중에는 미래의 오스카 수상 보컬리스트/작곡가 폴 윌리엄스와 미래의 프라임타임 에미상 수상 배우 캔디스 버겐도 있었다.
39명의 마우스키티어와 출연 시즌(각 시즌에 속한 팀 색상):
마우스키티어 | 연도 | 시즌 | |||
---|---|---|---|---|---|
1 | 2 | 3 | 4 | ||
바비 버제스 | 1955–1959 | bgcolor="Red"| | bgcolor="Red"| | bgcolor="Red"| | bgcolor="Red"| |
아네트 푸니첼로 † | 1955–1959 | bgcolor="Red"| | bgcolor="Red"| | bgcolor="Red"| | bgcolor="Red"| |
달린 길레스피 | 1955–1959 | bgcolor="Red"| | bgcolor="Red"| | bgcolor="Red"| | bgcolor="Red"| |
커비 오'브라이언 | 1955–1959 | bgcolor="Red"| | bgcolor="Red"| | bgcolor="Red"| | bgcolor="Red"| |
캐런 펜들턴 † | 1955–1959 | bgcolor="Red"| | bgcolor="Red"| | bgcolor="Red"| | bgcolor="Red"| |
도린 트레이시 † | 1955–1959 | bgcolor="Red"| | bgcolor="Red"| | bgcolor="Red"| | bgcolor="Red"| |
샤론 베어드 | 1955–1959 | bgcolor="Red"| | bgcolor="Red"| | bgcolor="Red"| | * |
토미 콜 | 1955–1959 | * | bgcolor="Red"| | bgcolor="Red"| | * |
론니 버 | 1955–1959 | bgcolor="Red"| | bgcolor="Red"| | bgcolor="Red"| | - |
데니스 데이 † | 1955–1957 | * | bgcolor="Red"| | - | - |
낸시 아바테 | 1955–1956 | bgcolor="Red"| | - | - | - |
조니 크로포드 † | 1955–1956 | bgcolor="Red"| | - | - | - |
마이크 스미스 † | 1955–1956 | bgcolor="Red"| | - | - | - |
돈 언더힐 | 1955–1956 | bgcolor="Red"| | - | - | - |
보니 루 켄 † | 1955–1956 | bgcolor="Blue"| | - | - | - |
팀 루니 † | 1955–1956 | * | - | - | - |
메리 사토리 | 1955–1956 | bgcolor="Blue"| | - | - | - |
브론슨 스콧 † | 1955–1956 | bgcolor="Blue"| | - | - | - |
마크 서덜랜드 † | 1955–1956 | bgcolor="Blue"| | - | - | - |
존 리 요한 | 1955–1956 | * | - | - | - |
빌리 진 빈블로섬 | 1955–1956 | bgcolor="White"| | - | - | - |
메리 에스피노사 | 1955–1956 | bgcolor="White"| | - | - | - |
주디 해리엇 | 1955–1956 | bgcolor="White"| | - | - | - |
댈러스 요한 | 1955–1956 | * | - | - | - |
폴 피터슨 | 1955–1956 | * | - | - | - |
미키 루니 주니어. † | 1955–1956 | * | - | - | - |
딕키 도드 † | 1955–1956 | * | - | - | - |
론 스테이너 | 1955–1956 | * | - | - | - |
체릴 홀드리지 † | 1956–1958 | - | bgcolor="Red "| | bgcolor="Red"| | - |
제이-제이 솔라리 | 1956–1957 | - | bgcolor="Red"| | - | - |
셰리 알베로니 | 1956–1957 | - | bgcolor="Blue"| | - | - |
에일린 다이아몬드 | 1956–1957 | - | bgcolor="Blue"| | - | - |
찰리 레이니 † | 1956–1957 | - | bgcolor="Blue"| | - | - |
래리 라르센 † | 1956–1957 | - | bgcolor="Blue"| | - | - |
마지니 스토레이 | 1956–1957 | - | bgcolor="Blue"| | - | - |
돈 그레이디 † | 1957–1958 | - | - | bgcolor="Blue"| | - |
보니 린 필즈 † | 1957–1958 | - | - | bgcolor="Blue"| | - |
린다 휴즈 | 1957–1958 | - | - | bgcolor="Blue"| | - |
린 레디 † | 1957–1958 | - | - | bgcolor="Blue"| | - |
2. 2. 1970년대 (뉴 미키 마우스 클럽)
1970년대에 월트 디즈니 프로덕션은 《미키 마우스 클럽》을 현대화했다. 주제가를 디스코 풍으로 편곡하고, 다양한 인종의 출연진을 기용했으며, 세트도 원작보다 단순하지만 밝은 색상으로 바꾸었다. 1930년대 후반에 제작된 컬러 만화도 에피소드에 포함되었다.[5]이 시리즈는 이전 디즈니 영화를 1주일에 2회 분량으로 나누어 방송했다. 1977년 1월 17일, 미국 내 38개 지역 방송국에서 처음 방송되었고, 그해 6월에는 70개 방송국으로 확대되었다. 1979년 1월 12일까지 130개의 새로운 에피소드가 제작되었으며, 기존 자료에 새로운 영상을 추가하고 주제가를 짧게 편집하는 방식으로 재편성되었다. 1970년대 시리즈는 재방송이 드물었고, 디즈니 채널의 Vault Disney 심야 시간대(1997-2002)에만 방영되었다. 1950년대와 1990년대 시리즈와 달리 DVD로 출시되지 않아 많은 사람들에게 잊혀졌다.
1977년 11월 20일에는 "월트 디즈니 월드의 마우스케티어"가 ''원더풀 월드 오브 디즈니''에서 방영되었다. 아동 텔레비전 행동 단체의 반대로 인해 프로그램이 취소되기도 했으며, 영국과 홍콩에서도 방영되었다.
출연진은 12명(남자 5명, 여자 7명)으로 구성되었으며, 1950년대보다 다양한 민족적 배경을 가지고 있었다. 이 시기 출연진 중에는 훗날 TV 스타가 된 리사 웰첼, 줄리 피에칼스키, 켈리 파크슨 등이 있다.
"미키 마우스 클럽 행진곡" 주제가의 가사는 원곡과 약간 달랐으며, "그는 우리의 가장 좋아하는 마우스키티어입니다. 여러분도 동의하실 거라고 생각합니다."와 "재미를 가져다가 사랑을 섞어 보세요. 우리의 행복한 레시피입니다."라는 두 줄이 추가되었다. 사운드트랙 앨범도 발매되었다.
1999년에는 만하임 스팀롤러가 "미키 마우스 클럽 행진곡"을 새롭게 편곡하여 새로운 세대의 아이들과 부모들을 연결하고자 했다. 이 버전은 SFM 엔터테인먼트가 공동 제작 및 배급을 담당했다.
2. 2. 1. 1970년대 요일별 테마
1970년대 월트 디즈니 프로덕션은 쇼를 근대화하면서, 디스코로 재녹음된 테마송과 다양한 인종의 멤버들을 캐스팅했다. 오리지널 시리즈와 마찬가지로, 1930년대 말에 제작된 빈티지 만화가 거의 매일 에피소드에 포함되었다.[5]요일별 테마는 다음과 같았다.[5]
요일 | 테마 |
---|---|
월요일 | 누구, 무엇, 왜, 어디, 언제, 어떻게 |
화요일 | 가자 |
수요일 | 서프라이즈 |
목요일 | 발견 |
금요일 | 쇼 타임 (보통 디즈니랜드의 플라자 가든에서 공연) |
2. 3. 1990년대 (올 뉴 미키 마우스 클럽)
1989년, 디즈니 채널은 '미키 마우스 클럽(MMC)'을 완전히 새로운 구성으로 부활시켰다. 1980년대 중반 월트 디즈니 TV가 독자적으로 개발한 이 쇼는 10대 청소년을 주 시청층으로 삼았다. 쥐 귀 모양의 유니폼 대신, 청소년 취향에 맞는 세련된 컨셉을 도입했다.'올 뉴 미키 마우스 클럽'이라는 제목으로 방영된 이 쇼는 플로리다주 올랜도에 있는 디즈니 할리우드 스튜디오에서 관객 앞에서 녹화되었다. 촌극(skits), 코미디, 최신 팝 음악 공연 등 다양한 구성을 선보였다. 특히, 마우스키티어들은 최신 유행 팝을 자신만의 목소리로 불러 인기를 끌었다.
데이몬 팜폴리나, 티피니 헤일, 체이스 햄튼, 앨버트 필즈, 디디 마그노 5명으로 구성된 그룹은 음반을 발매하기도 했다. 6, 7번째 시즌에는 브리트니 스피어스, 크리스티나 아길레라, 저스틴 팀버레이크, JC 체이즈, 케리 러셀, 라이언 고슬링 등 훗날 세계적인 스타가 된 이들이 마우스키티어로 활동했다.
1994년 MMC 해체 직전까지 린제이 앨리, 제니퍼 맥길, 조쉬 악카만이 남았고, 3시즌에서 나갔던 티피니 헤일과 체이스 햄튼이 복귀하여 최종 시즌을 함께 했다.
'''1990년대의 마우스키티어들'''[5]
마우스키티어 | 연도 | 시즌 | ||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|
1 | 2 | 3 | 4 | 5 | 6 | 7 | ||
조슈아 애커먼 | 1989–1994 | bgcolor="LightGreen"| | bgcolor="LightGreen"| | bgcolor="LightGreen"| | bgcolor="LightGreen"| | bgcolor="LightGreen"| | bgcolor="LightGreen"| | |
린지 앨리 | 1989–1994 | bgcolor="LightGreen"| | bgcolor="LightGreen"| | bgcolor="LightGreen"| | bgcolor="LightGreen"| | bgcolor="LightGreen"| | bgcolor="LightGreen"| | |
제니퍼 맥길 | 1989–1994 | bgcolor="LightGreen"| | bgcolor="LightGreen"| | bgcolor="LightGreen"| | bgcolor="LightGreen"| | bgcolor="LightGreen"| | bgcolor="LightGreen"| | |
티피니 헤일 † | 1989–1991, 1994 | bgcolor="LightGreen"| | bgcolor="LightGreen"| | bgcolor="LightGreen"| | * | - | - | bgcolor="LightGreen"| |
체이스 햄튼 | 1989–1991, 1994 | bgcolor="LightGreen"| | bgcolor="LightGreen"| | bgcolor="LightGreen"| | * | - | - | bgcolor="LightGreen"| |
앨버트 필즈 | 1989–1991 | bgcolor="LightGreen"| | bgcolor="LightGreen"| | bgcolor="LightGreen"| | * | - | - | - |
디디 마그노 | 1989–1991 | bgcolor="LightGreen"| | bgcolor="LightGreen"| | bgcolor="LightGreen"| | * | - | - | - |
데이먼 팜폴리나 | 1989–1991 | bgcolor="LightGreen"| | bgcolor="LightGreen"| | bgcolor="LightGreen"| | * | - | - | - |
브랜디 브라운 | 1989–1990 | bgcolor="LightGreen"| | bgcolor="LightGreen"| | bgcolor="LightGreen"| | - | - | - | - |
로크 헤링 | 1989 | bgcolor="LightGreen"| | bgcolor="LightGreen"| | - | - | - | - | - |
브래든 대너 | 1989 | bgcolor="LightGreen"| | - | - | - | - | - | |
데이비드 케이터 | 1989 | bgcolor="LightGreen"| | - | - | - | - | - | |
케빈 오스굿 | 1989–1992 | - | bgcolor="LightGreen"| | bgcolor="LightGreen"| | bgcolor="LightGreen"| | bgcolor="LightGreen"| | - | - |
리키 루나 | 1990–1994 | - | - | bgcolor="LightGreen"| | bgcolor="LightGreen"| | bgcolor="LightGreen"| | bgcolor="LightGreen"| | bgcolor="LightGreen"| |
일라나 밀러 | 1990–1994 | - | - | bgcolor="LightGreen"| | bgcolor="LightGreen"| | bgcolor="LightGreen"| | bgcolor="LightGreen"| | bgcolor="LightGreen"| |
마크 워든 | 1990–1994 | - | - | bgcolor="LightGreen"| | bgcolor="LightGreen"| | bgcolor="LightGreen"| | bgcolor="LightGreen"| | bgcolor="LightGreen"| |
마일린 브룩스 | 1990–1992 | - | - | bgcolor="LightGreen"| | bgcolor="LightGreen"| | bgcolor="LightGreen"| | - | - |
제이슨 마이너 | 1990–1992 | - | - | bgcolor="LightGreen"| | bgcolor="LightGreen"| | bgcolor="LightGreen"| | - | - |
로나 베넷 | 1991–1994 | - | - | - | bgcolor="LightGreen"| | bgcolor="LightGreen"| | bgcolor="LightGreen"| | bgcolor="LightGreen"| |
니타 부스 | 1991–1994 | - | - | - | bgcolor="LightGreen"| | bgcolor="LightGreen"| | bgcolor="LightGreen"| | bgcolor="LightGreen"| |
JC 체이즈 | 1991–1994 | - | - | - | bgcolor="LightGreen"| | bgcolor="LightGreen"| | bgcolor="LightGreen"| | bgcolor="LightGreen"| |
데일 고드볼도 | 1991–1994 | - | - | - | bgcolor="LightGreen"| | bgcolor="LightGreen"| | bgcolor="LightGreen"| | bgcolor="LightGreen"| |
토니 루카 | 1991–1994 | - | - | - | bgcolor="LightGreen"| | bgcolor="LightGreen"| | bgcolor="LightGreen"| | bgcolor="LightGreen"| |
매트 모리스 | 1991–1994 | - | - | - | bgcolor="LightGreen"| | bgcolor="LightGreen"| | bgcolor="LightGreen"| | bgcolor="LightGreen" | |
케리 러셀 | 1991–1993 | - | - | - | bgcolor="LightGreen"| | bgcolor="LightGreen"| | bgcolor="LightGreen"| | - |
블레인 카슨 | 1991–1992 | - | - | - | bgcolor="LightGreen"| | bgcolor="LightGreen"| | - | - |
타샤 대너 | 1991–1992 | - | - | - | bgcolor="LightGreen"| | bgcolor="LightGreen"| | - | - |
테라 맥네어 데바 | 1991–1992 | - | - | - | bgcolor="LightGreen"| | bgcolor="LightGreen"| | - | - |
크리스티나 아길레라 | 1993–1994 | - | - | - | - | - | bgcolor="LightGreen"| | bgcolor="LightGreen"| |
니키 드로치 | 1993–1994 | - | - | - | - | - | bgcolor="LightGreen"| | bgcolor="LightGreen"| |
T.J. 판티니 | 1993–1994 | - | - | - | - | - | bgcolor="LightGreen"| | bgcolor="LightGreen"| |
라이언 고슬링 | 1993–1994 | - | - | - | - | - | bgcolor="LightGreen"| | bgcolor="LightGreen"| |
테이트(마르케) 린치 † | 1993–1994 | - | - | - | - | - | bgcolor="LightGreen"| | bgcolor="LightGreen"| |
브리트니 스피어스 | 1993–1994 | - | - | - | - | - | bgcolor="LightGreen"| | bgcolor="LightGreen"| |
저스틴 팀버레이크 | 1993–1994 | - | - | - | - | - | bgcolor="LightGreen"| | bgcolor="LightGreen"| |
'''참고:''' 4번째 시즌에는 앨버트 필즈, 티피니 헤일, 체이스 햄튼, 디디 마그노, 데이먼 팜폴리나가 더 파티로 출연했으며, 주로 다른 출연진과 별도로 촬영된 영상으로 구성되었다.
쇼는 스케치 코미디, 뮤직 비디오 등 다양한 코너로 구성되었다. 특히 마우스키티어들이 인기곡을 자신만의 버전으로 부르는 뮤직 비디오는 큰 인기를 얻었다. 가사는 청소년 시청층에 맞게 수정되기도 했다. 또한, 마우스키티어들은 다양한 날에 콘서트를 열었는데, 마지막 시즌에는 라이브 공연으로 대체되었다.
쇼의 성인 공동 진행자는 프레드 뉴먼(1989–1993), 모와바 프라이어(1989–1990), 테리 미스너 이오프(1991–1993), 티피니 헤일(1994), 체이스 햄튼(1994)이었다.
MMC의 마지막 세 시즌 동안에는 ''에메랄드 코브''라는 드라마 시리즈가 방영되기도 했다.
2. 3. 1. 1990년대 요일별 테마
시즌 7에서는 모든 쇼가 목요일에만 이루어졌으며, 그 이후로는 테마 역시 없어졌다.[10]테마 | 요일 (시즌 1~5) | 요일 (시즌 6) |
---|---|---|
음악의 날 | 월요일 | 목요일 |
게스트의 날 | 화요일 | 월요일 |
무엇이든 일어날 수 있는 날 | 수요일 | 해당 없음 |
파티의 날 | 목요일 (시즌 1~4), 금요일 (시즌 5) | 목요일 |
명예의 전당의 날 | 금요일 (시즌 1~4), 목요일 (시즌 5) | 수요일 |
2. 4. 2010년대 이후
2017년 9월, ''미키 마우스 클럽''은 ''클럽 미키 마우스''라는 이름으로 리부트되었다.[17] 이 시리즈는 텔레비전에서 30분에서 1시간 분량으로 방영되는 대신 페이스북과 인스타그램을 통해 공개되었으며, 버라이어티 쇼보다는 리얼리티 쇼에 가까웠고, 콘텐츠의 약 90%가 비하인드 스토리로 구성되었다. 이 ''미키 마우스 클럽''의 새로운 버전에는 15세에서 18세 사이의 8명의 마우스크티어, 레건 알리야, 제나 알바레즈, 카이 볼드윈, 게이브 데 구즈만, 리앤 테사 랭스턴, 브리아나 마졸라, 션 올리우, 윌 시몬스가 출연했다.[18] 토드릭 홀이 게스트로 출연하여 캐스팅 과정에서 출연진의 멘토 역할을 했고, 진행자는 제니퍼 치아였다.[19] 이 시리즈는 디즈니 디지털 네트워크에서 제작했다.[18][20] 2018년 이후 새로운 에피소드나 뮤직비디오는 제작되지 않았다.3. 한국 및 기타 국가 버전
미국에서 시리즈가 종영된 후, 출연진은 1959년과 1960년에 호주 투어를 성공적으로 개최했다. 호주에서는 텔레비전 시리즈가 매우 성공적이어서 계속 방영되었다. 당시 호주 시청자들은 출연진의 성숙한 모습에 놀랐는데, 이는 그들에게 익숙한 젊은 출연진의 모습과는 달랐기 때문이다. 1956년까지 호주에는 주류 텔레비전이 보급되지 않았기 때문에, 이 시리즈는 1960년대까지 오랫동안 방영되었다.
일본에서는 1959년 7월 6일부터 1962년 7월 11일까지, 그리고 1966년 7월 7일부터 1968년 3월 27일까지 '미키 마우스 클럽'이 방송되었다.
3. 1. 한국 (2015)
2015년 7월 23일, 디즈니 채널 코리아에서 미국에서 제작된 원작과 같은 형식으로 음악 공연, 게임, 스킷 등으로 구성된 새로운 버전의 미키 마우스 클럽이 방송되었다.[21] 이 시리즈는 파일럿 에피소드 2편과 정규 에피소드 10편으로 제작되었다. 마우스키티어는 SM 엔터테인먼트의 데뷔 전 그룹인 SM 루키즈의 멤버 9명으로 구성되었는데, 마크, 제노, 해찬, 재민, 지성 5명의 남자 멤버와 고은, 히나, 헤린, 라미 4명의 여자 멤버로 구성되었다.이 시리즈는 보이 그룹 슈퍼주니어의 이특이 진행을 맡았다.[21]
이 쇼는 같은 해 12월 17일에 종영되었다.
3. 2. 일본
일본에서는 1959년 7월 6일부터 1962년 7월 11일까지, 그리고 1966년 7월 7일부터 1968년 3월 27일까지 '미키 마우스 클럽'이 방송되었다. 첫 방송은 3부 구성으로, 1부와 2부에서는 어린이가 흥미를 가질 만한 외국의 화제를 다루었고, 3부에서는 미키 마우스의 단편 애니메이션을 방영했다. 1960년 가을에는 아키히토 당시 황태자가 애너하임의 디즈니랜드를 방문했을 때의 모습을 방송하기도 했다.방송 시간은 여러 차례 변경되었다.
기간 | 요일 및 시간 | 스폰서 |
---|---|---|
1959년 7월 6일 ~ 1961년 3월 27일 | 월요일 18:15 ~ 18:45 | |
1961년 4월 1일 ~ 1961년 5월 27일 | 토요일 19:30 ~ 20:00 | 아지노모토 |
1961년 5월 31일 ~ 1962년 7월 11일 | 수요일 18:15 ~ 18:45 | |
1966년 7월 7일 ~ 1967년 12월 28일 | 목요일 18:00 ~ 18:30 | 호쿠요 상회 |
1968년 1월 10일 ~ 1968년 3월 27일 | 수요일 18:00 ~ 18:30 | 게이세이 그룹 |
3. 3. 말레이시아 (2017-2021)
''클럽 미키 마우스''는 말레이시아에서 제작되었다.[22] 이 프로그램은 뮤지컬 공연, 게임, 코미디 스케치를 포함했다.이 시리즈는 유튜버인 카리스 오가 진행했으며, 2017년 9월 15일 디즈니 채널 아시아에서 처음 방송되었다.[23] 2018년 7월 6일에 두 번째 시즌, 2019년 6월 14일에 세 번째 시즌이 방영되었다. 모든 출연진은 디즈니 채널 아시아 오리지널 시리즈인 '위저즈 오브 와르나 워크'의 에피소드 14 ("힘든 친구들!")에 게스트로 출연했다(시험을 치르던 디나 메논 제외).
카리스는 결혼으로, 디나는 개인 사정으로 시즌에 복귀하지 않았다. 디즈니 채널 아시아는 오디션을 통해 두 명의 새로운 마우스키티어를 선택했고, 에릭과 멜린나가 그 주인공으로 밝혀졌다. 그러나 채널 폐쇄로 인해 ''클럽 미키 마우스'' 시즌 4는 2021년에 디즈니+ 핫스타와 2023년 SKTV 키즈에서 독점적으로 방영되었다.
2021년 11월, 이 쇼의 네 번째 시즌이 일부 지역에서 디즈니+에서 방영될 것이라고 보도되었다.[24] 이 시리즈는 2023년 5월 26일, 디즈니+와 훌루 정리 과정에서 디즈니+에서 삭제되었다.[25]
4. 사회문화적 영향
미키 마우스 클럽은 단순한 어린이 프로그램을 넘어 사회문화적으로 다양한 영향을 미쳤다.
우선, 미키 마우스 클럽은 미국 전역에서 오디션을 통해 선발된 마우스케티어(Mouseketeer)들을 10대들의 우상으로 만들었다. 이들은 현재까지도 인기 있는 스타로 활동하고 있으며, 브리트니 스피어스와 같은 팝 아이콘을 배출하는 데 기여하기도 했다.
또한, 미키 마우스 클럽은 전 세계적으로 미키 마우스 브랜드를 알리고 관련 캐릭터 상품 판매를 촉진하는 데 크게 기여했다. 귀걸이, 목걸이 등의 장신구부터 필통, 신발, MP3 플레이어에 이르기까지 다양한 상품에 미키 마우스 디자인이 활용되었다.
작곡가이자 「헤드 마우스 케티어」였던 지미 도드와 「빅 마우스케티어」 로이 윌리엄스는 어린 시청자들에게 짧은 덕담을 전하며 올바른 도덕적 선택을 하도록 이끌었는데, 이러한 설교는 '도디즘'이라고 불렸다.
4. 1. 경제적 효과
1950년대 미키 마우스 클럽은 Walt Disney anthology television series영어에 이은 디즈니의 두 번째 텔레비전 시리즈물 기획으로, 디즈니랜드 테마파크 건설 자금 지원과 홍보를 위해 제작되었다. 어린이들을 위한 버라이어티 쇼로, 음악, 재능 방송, 코미디, 뉴스, 만화영화, 연속극 등 다양한 구성을 선보였다. 특히, 마우스케티어(Mouseketeer)라고 불리는 출연진들이 시청자들에게 자신을 소개하고, 연속극에서는 10대들이 일상 속에서 겪는 어려움을 극복해나가는 과정을 보여주었다.미키 마우스 클럽은 작곡가이자 「헤드 마우스 케티어」였던 지미 도드와 「빅 마우스케티어」 로이 윌리엄스가 진행했다. 이들은 어린 시청자들에게 짧은 덕담을 전하며 올바른 도덕적 선택을 하도록 이끌었는데, 이러한 설교는 '도디즘'이라고 불렸다.
디즈니는 마우스 케티어를 선발하기 위해 미국 전역에서 오디션을 진행했고, 수많은 지원자들이 몰렸다. 선발된 마우스케티어들은 10대들의 우상으로 떠올랐으며, 이들 중에는 현재까지도 인기 있는 스타들이 많다. 미키 마우스 클럽은 브리트니 스피어스와 같은 팝 아이콘을 배출하는 데에도 기여했다.
미키 마우스 클럽은 전 세계적으로 미키 마우스라는 브랜드를 알리고, 관련 캐릭터 상품 판매를 촉진하는 데 크게 기여했다. 귀걸이, 목걸이 등의 장신구부터 필통, 신발, MP3 플레이어에 이르기까지 다양한 상품에 미키 마우스 디자인이 활용되었다.
4. 2. 스타 등용문
미키 마우스 클럽은 여러 세대에 걸쳐 재능 있는 젊은 스타들을 배출하는 등용문 역할을 해왔다. 특히 1990년대 시리즈는 브리트니 스피어스, 크리스티나 아길레라, 저스틴 팀버레이크 등 세계적인 팝 스타들을 배출하며 프로그램의 명성을 더욱 높였다. 1989년 디즈니 채널은 'The All New Mickey Mouse Club'(보통 MMC로 불림)이라는 새로운 구성의 쇼를 부활시켰다. 이 쇼는 1980년대 중반 월트 디즈니 TV가 독자적으로 개발했으며, 당시 인기 있었던 다른 TV 쇼(토요일 밤의 '넌 그거 못함')와 매우 유사했다. 쥐 귀와 유치한 유니폼을 없애고, 아동용이 아닌 청소년용 인기 쇼로 탈바꿈했다. MMC는 올란도에 있는 디즈니 할리우드 스튜디오에서 방청객 앞에서 녹화되었으며, 모든 부문에서 10대를 대상이자 특징으로 했다. 쇼는 촌극(skits), 코미디, 노래로 이루어졌으며, 마우스 케티시들은 최신 유행 팝을 그들만의 목소리로 노래했다.참조
[1]
웹사이트
Here's how Salem kids formed the first ever Mickey Mouse Club in the nation in 1929
https://www.statesma[...]
2024-11-13
[2]
웹사이트
Chronology of the Walt Disney Company
http://kpolsson.com/[...]
2012-11-07
[3]
웹사이트
Chronology of the Walt Disney Company
http://kpolsson.com/[...]
2012-11-07
[4]
웹사이트
Chronology of the Walt Disney Company
http://kpolsson.com/[...]
2012-11-07
[5]
서적
The Wonderful World of Disney Television
Hachette Books|Hyperion Books
[6]
웹사이트
The Rich History Behind the Mickey Mouse Ears Hat
https://popculturewo[...]
2023-06-27
[7]
서적
The Official Mickey Mouse Club Book
https://archive.org/[...]
Hachette Books|Hyperion Books
[8]
뉴스
Bonnie Lynn Fields dies at 68; former Mouseketeer
https://www.latimes.[...]
2012-11-20
[9]
서적
Disney A to Z: The Updated Official Encyclopedia
https://archive.org/[...]
Hachette Books|Hyperion Books
[10]
간행물
Mickey the Magnificent
http://www.otrr.org/[...]
TV-Radio Mirror
1957-05
[11]
웹사이트
Zorro - The Hour-Long Episodes
http://www.billcotte[...]
[12]
서적
The Wonderful World of Disney Television: A Complete History
Hyperion
1997
[13]
웹사이트
BBC PROGRAMME INDEX
https://genome.ch.bb[...]
2022-05-25
[14]
뉴스
星期二 – 當歸北芪酒 – 四月廿五日
https://archive.org/[...]
1978-04-23
[15]
뉴스
Happy 50th birthday, Courtney Love. And thank you for this - the most
https://www.independ[...]
2014-07-08
[16]
음반
Disneyland Records DQ-2501
[17]
잡지
Disney Just Introduced a New Cast of Mickey Mouse Club Kids
https://time.com/493[...]
[18]
웹사이트
Disney Launches 'Club Mickey Mouse,' Rebooting Classic Kids' Show for Social Media
https://variety.com/[...]
2017-09-08
[19]
웹사이트
'The Mickey Mouse Club' Is Back With Todrick Hall and All-New Mouseketeers!
http://www.etonline.[...]
2017-09-08
[20]
웹사이트
Disney Digital Network Brings Fresh, Original Content Directly to Fans Around the World
https://www.thewaltd[...]
thewaltdisneycompany.com
2017-09-12
[21]
웹사이트
SM Rookies to Star In Variety Show "The Mickey Mouse Club"; Hosted by Super Junior's Leeteuk
http://www.soompi.co[...]
2015-07-09
[22]
뉴스
Disney to look for Malaysia's first ever 'Mouseketeers'
https://www.nst.com.[...]
2017-05-04
[23]
웹사이트
Kosmo! Online – Terkini
https://www.kosmo.co[...]
[24]
웹사이트
What's Coming to Disney+ in December 2021 (UK/Ireland)
https://whatsondisne[...]
2021-11-30
[25]
뉴스
Here's the Full List of TV Shows Removed from Disney+ & Hulu
https://gizmodo.com/[...]
G/O Media
2023-05-27
[26]
뉴스
Meet the 7 Malaysian Mouseketeers from Club Mickey Mouse
https://www.star2.co[...]
2017-09-11
[27]
신문
「アメリカの人気番組 ミッキーマウス・クラブ」
読売新聞
1959-07-06
[28]
서적
大衆とともに25年 沿革史
日本テレビ放送網
1978-08-28
[29]
신문
『北日本新聞』1961年1月9日付朝刊6面、テレビ欄。
1961-01-09
[30]
웹사이트
SM Rookies to Star In Variety Show "The Mickey Mouse Club"; Hosted by Super Junior's Leeteuk
https://www.soompi.c[...]
2015-07-09
[31]
뉴스
Disney to look for Malaysia's first ever 'Mouseketeers'
https://www.nst.com.[...]
2017-05-04
[32]
웹사이트
Kosmo! Online – Terkini
https://www.kosmo.co[...]
[33]
웹사이트
What's Coming to Disney+ in December 2021 (UK/Ireland)
https://whatsondisne[...]
2021-11-30
[34]
뉴스
Here's the Full List of TV Shows Removed from Disney+ & Hulu
https://gizmodo.com/[...]
G/O Media
2023-05-27
본 사이트는 AI가 위키백과와 뉴스 기사,정부 간행물,학술 논문등을 바탕으로 정보를 가공하여 제공하는 백과사전형 서비스입니다.
모든 문서는 AI에 의해 자동 생성되며, CC BY-SA 4.0 라이선스에 따라 이용할 수 있습니다.
하지만, 위키백과나 뉴스 기사 자체에 오류, 부정확한 정보, 또는 가짜 뉴스가 포함될 수 있으며, AI는 이러한 내용을 완벽하게 걸러내지 못할 수 있습니다.
따라서 제공되는 정보에 일부 오류나 편향이 있을 수 있으므로, 중요한 정보는 반드시 다른 출처를 통해 교차 검증하시기 바랍니다.
문의하기 : help@durumis.com